近日，吉利学院表演艺术学院2026-2027年第一学期项目式教学决赛圆满落幕。来自表演专业的表演、声乐、舞蹈、钢琴、理论五个专业课程组的教师同台竞技，以项目式教学为核心载体，展示了各课程在教学改革中的创新探索与实践成果。决赛现场，五位教师分别呈现了涵盖形体训练、台词基础、声乐表演、中外戏剧史、钢琴演奏技巧的不同领域项目式教学方案，充分体现了学院“以项目驱动创新、以实践赋能教学”的教改理念。

田奋颖：《综合形体训练（1）》——打造形体美学名片

舞蹈课程组田奋颖老师以“打造形体美学名片”为主题，聚焦表演专业形体素养提升。针对教学被动、缺创造、内容碎片化、无闭环，项目式重构课程。32课时16周，分启动规划、学习训练、创作排演、展示评价四阶段。结业独立展示90—120秒个人形体作品，按主题、技术、感染力、创意四维验收；评价含过程性30%、项目过程20%、终结性50%，考核体态、动作质感、节奏感、表现力等。

唐培洋：《台词基础（1）》——声调在汽车广播的运用

戏剧与影视表演课程组唐培洋老师以“声调在汽车广播的运用”为主题，对接台词基础与行业需求。驱动问题：如何结合声调创作多风格广播。学生可掌握语调知识，按早午晚创作明快、亲切、舒缓作品。教师以案例、模仿、讨论、指导，解决语调不熟、思路不清。成果：80%能恰当调整语调，75%显个人风格，90%完成全流程；融入音乐音效、互动、热门话题、多人主持。

唐茄岚：《剧目实践》——歌剧《江姐》片段《红梅赞》

声乐课程组唐茄岚老师以《红梅赞》为载体，开展红岩实境体验与声乐剧场实演项目教学。核心为如何以声乐技术与情感重构在实景演出。四阶段：采风声测、技术表现、调度彩排、公演评价。学生赴红岩遗址悟红梅精神，训练气息、咬字、面罩共鸣，结合“内心视像”塑角色，沉浸公演。评价：声学支撑30%、咬字混响30%、调度感染力40%。

陈镛如：《中外戏剧史》——中国戏曲的"活化"计划

理论组课程组陈镛如老师以“中国戏曲活化计划”为主题，带学生以现代视角重释经典片段。选取京剧《贵妃醉酒》、越剧《梁祝》等，理解写意、虚拟、程式化。要求保留核心元素与精神，语言现代不失韵味，可融现代手段但不丢戏曲特色。将传统转化为当代共鸣，产出活化作品，促国粹传承。

周文理：《钢琴演奏技巧》——项目式分级教学创新

钢琴课程组周文理的《钢琴演奏技巧》课程，面向表演专业24级表演1-4班，构建“项目分级+协作教学+数字化评价”模式。课程分基础奏法、基础技巧、表现诠释三项目，双人协作、分层指导，采用“示范—协作—反馈—展示”闭环。思政借中国经典作品促文化自信；技术赋能，过程与终结考核结合，从音准节奏、演奏方法、表现力综合评价。

该教学模式对台词、形体、声乐等实训课程具有广泛的推广价值，为表演艺术类技能课程的项目式教学改革提供了可借鉴的实践经验。

五位教师从不同课程视角出发，共同展现了表演艺术学院在项目式教学改革中的整体实力与创新活力。本次决赛不仅是教师教学能力的集中展示，更是表演艺术学院深化教育教学改革、推进项目式教学模式的重要实践。学院将继续以项目式学习为核心载体，打造沉浸式、体验式的艺术课堂，让学生在真实项目中探索美、创造美，实现核心素养的全面提升与个性化发展。