2025年10月24日至25日，吉利学院表演艺术学院组织全院专任教师赴上海视觉艺术学院，开展了为期两天的“音乐剧教育理念与教学方法”专题培训。此次培训特邀中国著名音乐剧制作人、上海视觉艺术学院教授李盾大师担任主讲。

学院院长赵梅带队，与李盾大师及其教学团队围绕音乐剧教育本质、课程体系构建、师资队伍建设等核心议题进行了深度交流与研讨。

    大师开讲：探寻音乐剧教育的本质。

    “优秀是卓越的最大敌人。”李盾大师在培训开场便抛出这一深刻命题。他指出，当前教育体系易于培养符合既定标准的“优秀”学生，但这恰恰可能成为通向“卓越”的壁垒。培训首日，李盾以“音乐剧教育的哲学思辨与师德师风构建”为主题，从近三十年从业经验出发，阐述了音乐剧作为“现场娱乐终极表现形式”的独特价值与教育规律。李盾认为，教育是“在给予和获得之间建立桥梁”，而这座桥梁的本质是“给予、宽恕、救赎与无私的爱”。他结合《妈妈再爱我一次》的创作背景，分享了在母亲病重期间坚守创作、在事业低谷中寻求突破的艰难历程。“悲悯是一种力量，”李盾强调，教育者必须具备对学生的悲悯之心，尤其是在面对心理脆弱、个性强烈的学生时，更应以善念和智慧进行引导与救赎。

方法论探索：构建科学教学体系

在次日进行的“音乐剧教学方法与实践体系构建”专题培训中，李盾大师及其团队系统介绍了音乐剧教学的科学路径与方法。“节奏是音乐剧教学的灵魂”李盾反复强调这一概念。他指的不是简单的音乐节拍，而是贯穿于呼吸、情绪、台词、歌唱、舞蹈、戏剧张力的统一律动。培训重点解析了以“Mix混声唱法”为核心的科学发声体系。李盾指出，音乐剧演唱不能像民歌般“太亮太净”，应追求如“金丝绒”般高贵、丝滑且富有颗粒感的音质。同时，展示了上海视觉艺术学院的“高强度、高密度”专业课表——，实行“教室到教室”的流水线式教学，通过海量的技能叠加与融合训练，实现学生能力的质变。

艺术与人生：从舞者到制作人的修

李盾大师深情回顾了其艺术生涯的关键节点：从9岁习舞，到在加拿大蒙特利尔舞蹈团担任舞者，再到在伦敦西区受《猫》《悲惨世界》启蒙后，最后投身于上海视觉艺术学院。

“人生是一场漫长的修行，”李盾说，这种勇于探索未知、坚守个人艺术理想的抉择，为青年教师树立了生动的榜样。在讲述《妈妈再爱我一次》创作过程时，李盾透露剧本改编版权已购买了六年，但一直未动手创作。直至上海浦东机场发生“刺母事件”，这一社会新闻深深触动了他，促使他下定决心将这部作品搬上舞台。

两天的培训结束后，我院教师纷纷表示收获颇丰。“李盾大师的艺术人生与教育理念，为我们打开了一扇窗，看到了音乐剧教育的更多可能性，”赵梅院长表示，“此次沪上之行，将为吉利学院表演艺术学院音乐剧专业的建设与发展注入新的活力，共同探索中国特色音乐剧人才培养的新路径。”